L'Atelier du Renard
La méthode
derrière la vidéo
Comment j'écris, je tourne et je monte une vidéo YouTube : intentions, système, outils
Accéder à L'AtelierLa plupart des créateurs ne montrent pas ça.
Pas parce que c'est compliqué. Parce que c'est intime.
Comment tu choisis quelle musique va avec quelle séquence. Comment tu décides que ce plan-là sera en close-up et pas en grand angle. Pourquoi le personnage porte un t-shirt noir dans l'intro et un t-shirt rouge quand la passion arrive. Comment tu t'en sors quand tu as 12 mois de contenu et que tu ne sais pas quoi couper.
Ce ne sont pas des techniques. C'est une façon de voir.
Dans cet atelier, j'ouvre entièrement le processus derrière "365 jours pour vivre de ma passion" :
9 versions du script. 12 versions du montage, chaque intention consciente, chaque décision difficile, chaque outil que j'ai construit parce que je n'en avais pas d'autre.
Ce que tu vas trouver à l'intérieur
4 vidéos · 11 fichiers téléchargeables
Module 01 · 21 min
Structure narrative
J'avais une année entière à raconter. Le digital nomad, l'argent, le freelance, les voyages, le burn out. Je voulais tout mettre et c'est exactement ça le problème.
Dans ce module, j'explique :
- La technique des 3 moments : lister tout ce qui s'est passé, sans filtre, puis choisir les 3 moments qu'on ne peut absolument pas enlever. Ces 3 moments deviennent les 3 chapitres. Ça marche pour n'importe quelle temporalité : 10 heures, 30 jours, 2 ans
- Construire le personnage en 3 axes : le désir profond + l'obstacle, la contradiction interne, le mensonge qu'on se raconte. C'est ça qui crée la tension dans une vidéo
- Lister les séquences sans contenu : juste les noms dans l'ordre. En un coup d'œil on voit si ça s'enchaîne, si quelque chose manque, si une séquence est au mauvais endroit
Module 02 · 24 min
Écriture visuelle & Réalisation
Ce module est le plus dense. J'explique tout le système d'intentions visuelles que j'ai mis en place avant de tourner une seule scène : comment je storyboard sur ma timeline, comment j'assigne une musique à chaque séquence dès le début, et comment j'ai tourné certaines scènes avec trois fois rien.
- Le code couleur émotionnel : vert = argent/stress, rouge = passion, noir = absence. Le t-shirt noir dans l'intro parce que je n'ai pas de projet. Le t-shirt rouge dès que j'arrive en Suisse et que la passion est là. Chaque plan porte une intention
- Storyboard sur la timeline : je ne fais pas de storyboard, je ne sais pas dessiner. Je pose les musiques dans l'ordre et j'écris les plans directement en texte dessus, calés sur le rythme. C'est ça qui structure tout le montage avant même de tourner
- La playlist dédiée : 46 musiques au départ, 6 utilisées. J'explique comment j'assigne une musique par séquence pour définir l'énergie de chaque moment
- Tourner avec trois fois rien : fond vert maison avec un drap sur une tringle, filtre macro à 20€ vissé sur l'objectif, storyboard au téléphone avant de sortir le vrai matos
Module 03 · 11 min
L'Atelier IA
Je n'utilise pas l'IA pour écrire mes scripts parce que ça ne sonne jamais comme moi. Par contre je l'utilise pour analyser ce que j'ai écrit, trouver mes angles morts, et confronter mes idées à des points de vue que je n'aurais pas eus seul.
Je partage les 4 prompts que j'ai conçus et utilisés sur ce projet.
- Un projet Claude par vidéo : tout le contexte dedans : liste de séquences, dernière version du script, infos utiles. Je pose n'importe quelle question sans tout réexpliquer à chaque fois
- Prompt Analyse de script : pitch, enjeux, évolution du personnage. Ce qui fait avancer le plus sont les questions qu'il pose
- Perspective Prompting : je lui donne mon idée, il génère 5 perspectives qui ne sont pas d'accord entre elles. Très puissant pour identifier ce qui ne tient pas ou ce qu'on n'avait pas envisagé
- Créer des éléments fictifs : je ne pouvais pas montrer mes vraies conversations clients. J'ai demandé à Claude de créer des générateurs de faux messages WhatsApp et Discord. Zéro After Effects
Bonus · 11 min
Mon système d'organisation
La production de cette vidéo a été le chaos : des semaines sans pouvoir y toucher à cause du freelance, des allers-retours constants entre écriture, tournage et montage. C'est justement parce que c'était le chaos que j'ai construit ce système.
- Le Journal de création : à chaque fin de session, la date, ce que j'ai fait, où j'en suis. Quand je reviens après deux semaines, je sais exactement dans quel état j'avais laissé les choses
- Le fichier de Progression visuelle : toutes les séquences avec 4 indicateurs : voix off, plans, tournage, montage. En un scroll j'ai l'état complet de la vidéo
- Le Todo avec case URGENT : la première chose que j'ouvre. Je sais exactement quoi faire sans avoir à tout relire. Et si je n'ai pas envie de faire l'urgent, je vais dans la progression et je choisis la séquence qui me parle
C'est fait pour toi si tu fais déjà des vidéos ou si tu veux en faire et que tu veux comprendre comment un créateur pense son processus, pas juste quels outils il utilise.
Ce n'est pas une formation YouTube. Ce n'est pas un cours de montage. C'est l'accès complet à une façon de travailler, de la première idée au rendu final.
Prix de lancement · Tarif fondateur
97€
67€
Le prix augmentera dans le temps
- 4 vidéos behind the scenes
- 11 fichiers téléchargeables
- Templates : structure narrative & personnage
- Templates : journal de création, todo, progression
- 4 prompts IA utilisés sur ce projet
- Exemple : règles de tournage & intentions visuelles
- Accès à vie
Paiement sécurisé · Accès immédiat après commande
Ce tarif est réservé aux premiers accès.